<如何設計好網站─DON'T MAKE ME THINK>這本書
是一個叫做Steve Krug的人寫的
聽說他是個頗負盛名的網站設計專家
這本書裡面談到關於網站的設計原則，並非技術
大多是以網站的使用性(usability)為主軸
一個網站是否易於使用我想除了功能或動線
我想和視覺設計也很大的相關連


Krug的使用性第一定律

「如果我想讓網站易於使用，最重要的是什麼？」
答案很間單。「保持任何動作都要按兩次滑鼠就可以解決」、
「說使用者的母語」或「保持一致」都不是正確答案。
答案是‧‧‧ 「別讓我思考！」

開宗明義，很簡單的一句話，卻道出最重要的一點。
這句話也貫穿整本書所談論的內容
當我們在設計網站時，以使用者的角度去思考是必要的
因為我們也都是網站的使用者
如果當我在瀏覽網站，我要一直思考哪裡可以登入、
這個是產品的清單嗎、或者我現在到底在哪裡時
思考愈久就會愈失去耐心，尤其是思考過後還找不到我所要的資訊
如同書中說的：「我們不讀網頁，我們只會掃描。
我們會掃描網頁尋找吸引眼睛注意的字句
因為我們通常很忙，或我們知道自己不需要看完全部。」

我想也就是因為如此，所以在設計網站時
要降低會干擾使用者的因素
例如在頁面上有明顯的區隔，把不同的東西區分開來
以及明顯的層級，包括大標、小標和內文之間的階層
都能讓使用者更快速瀏覽網頁

Krug的使用性第二定律
「不管我需要按幾次滑鼠都無所謂，只要每一次
按滑鼠都不用大腦、不用思考就好。」

書中提到了有些網站甚至有設計守則，當連網站任何一頁
時，絕對不能超過一定的滑鼠點擊次數(通常是3~5次)，
而作者則是認為在能夠得到所需的資訊之前，真正重要的
不是點擊次數，而是對自己的選擇有多少把握。
他提到的例子是，相信對賽門鐵克的員工都很清楚NAV代表的是
「Norton AntiVirus」，對他而言就需要費點心思了。
這點我不能同意的更多了，我想這也就是為什麼作者提到
「不用大腦的選擇」，因為這是使網站簡單易用的原因，
也能讓使用者掃描網頁時，便能快速找到自己資訊。

讀完這本書，的確如作者在前言所提到他所寫的都是常識，
我們都知道當使用者看到一個網站，首頁要能夠清楚呈現
這是什麼網站、網站上有什麼、在這裡可以做什麼
而當企劃規劃出一個網站的功能、動線
設計的視覺效果、如何呈現
其實都是環環相扣的，這也就是為什麼要開會討論
雖然這本書寫的很有道理，都是很基本的常識
可是如果只是一味遵守這些守則，網站大概會很無趣吧


亞惿企劃/artie marking

Fragiles展覽
在美國邁阿密Design展館展出最新的當代工藝設計產品
是集合了50位當代藝術家共同參加的展覽，展覽期間為12月6-9日。


這次展出內容的作品，大都是以古典華麗結合現代設計，高貴的外觀夾帶略微
酸味的諷刺例如雕刻細緻的陶瓷娃娃當成蠟燭台，滴落的熱臘淋在娃娃頭上一
種奢侈的感覺油然而生


古典宮廷用的咖啡杯挖了個洞被當成壁燈。



軍人用的AK47步槍，被劃上了許多對比強烈的花紋，著實反映著現代對於環境
想表現的精神用於設計作品上，讓我們也對現代設計有所新的體認。

以上圖片都是來自 www.dezeen.com
不要亂貼做商業用途喔!!

亞惿 design

延伸閱讀： 過去的回憶、現在的目標、未來的期許

亞惿~一個就是從無開始的企業
就如同在這個企業中的每一個人一樣
每個人都是從零出發
一切都是從一滴淚一滴血開始
公司的規章
從開始的一個大標一個小標
到現在的幾張A4
從一開始的雜亂無章
到現在的小有系統
從一開始荒謬規定，舉會不可帶男、女友
、喝酒無隨意杯只見空杯、二天一小吃三天一大唱
喊拳招式數十總


總而言之就是一個隨性的企業
到現在，較成熟的一個亞惿

我們也有了企業的核心，
企業的同仁也建立了共同的目標了，
作品也愈來愈好了，
客戶也一直對我們讚許有加，
大型客戶也愈來愈多，

裡面的同仁，也從當初的男孩到現在的男人
　　　　　　　　當初的女孩到現在的女人

這個企業，什麼幾乎都經歷過了
不管好的，還是壞的
還好，現在我們穩穩的向上成長
重點是，我們即將在新的一年2008年
用力的向前跑
我們不論在設計的要求，技術的研發，對企畫的想法，亦或是客戶關系的服務
我們都會更努力
因為我們有了新目標
為了我們，為了你們

亞惿

『 永不止息的為我加分 』
『 永不止息的為您加分 』

以上是一點感想

以下是一點回憶

共同努力的夥伴


無間道紅到這


大合照

200706惿周刊


200706惿亂報


200706惿亂報

過去、現在、將來

亞惿業務副理-Alvin

延伸閱讀： 小紅裙體驗記

你對條碼的印象是什麼呢?
是不是整齊的黑色線條+數字的排列?


當條碼不只是條碼時
你能看出它的意義嗎?
來點新鮮的吧!!





小心!不要掉進瀑布裡了!



我想這是一隻斑馬。



來片好吃的PIZZA。



注意紫外線強烈!



繁華都市的高樓大廈。



請記得做好垃圾分類。

小小的一個條碼也能變化出這麼多的創意
而且這些條碼是有在出售的喔
想了解更多請到Barcode Design Gallery
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亞惿企劃/artie marketing

工商時報/工商經營報／鮮活職場/D2版　2007/11/23
翁靜玉(Career就業情報董事長)

今年《Career職場情報誌》曾經指出：職場競爭力除了專業知識、情緒商數(EQ)、
逆境商數(AQ)外，以「美」為名的「美感商數」 (BQ；Beauty Quotient)，即將
成為台灣下一波職場競爭力的要角。

已有企業在招募或晉升人才時，將BQ納入評量。甚至有金融業的高階主管私下表示，
現在銀行錄用理財專員，外型占了50％的分數，談吐氣質、表達力、銷售技巧占了
40％，專業知識只占10％。



BQ愈來愈受到重視，但台灣的BQ教育並沒有普及化，仍有待提升。

之前，遇到一位來台灣考察的日本企業家，他反應，台灣要發展服務業還有一段長路
要走。我很好奇地問他：為什麼？那位日本朋友表示，因為台灣人不懂BQ。並不是說
台灣人長得不美，而是台灣人很多行為舉止，BQ仍顯不足，而BQ卻是服務業的核心職能。

比如，在工作場合，日本人都會穿著單色系的正式服裝，不會穿顏色太花稍的衣服，
因為那代表對自己的工作的一種尊重；但台灣人就不同，你常會看到許多人上班時穿
著花花綠綠，甚至無視場合狀況而打扮得奇裝異服。台灣人過度花稍打扮，反而降低
個人專業形象及BQ指數。

在日本東京街頭或電車上，一眼望過去，你分辨不出來，誰是董事長，誰是服務生，
因為他們非常重視工作的穿著表現與儀容。日本社會文化與台灣最大的差異是，BQ的
社會教育做得非常好，從外表你看不出他們的工作屬性，因為每個人的BQ涵養都有一
定的水平。台灣則不同，站在路口一眼掃過去，很容易就可以看出每個人的職業差異性。

大家會問什麼是BQ？會畫畫、會打扮，就是BQ嗎？不是的，BQ指的是，你的存在，
整體而言給人一種很舒服的感覺。

廣義的BQ，包含四個部分：

一、外表整潔。像日本人平常上班一定著套裝，不論是三件式或二件式套裝，顏色
都不會超過三種。

二、有禮貌。不論何時見到人都要打招呼。台灣打招呼的話術不多，像日本人見到
人都會打招呼，早上O ha yo；中午kon ni chiwa；晚上kon bawa；睡覺時說
O ya shu mi。他們的口語化溝通做得相當好，即使在電梯裡遇見不認識的人照樣
打招呼，台灣則視而不見。如何建立、培養大家更好的溝通關係，台灣還有待努力，
才能邁向成熟的服務業社會。

三、行為得體。台灣向來不重視behavior的訓練，比如擔任秘書，董事長或是職位
比你高的人走到面前時，都要立刻站起來說：你好！櫃台的服務人員，見到客人進來
都要站起來微笑打招呼，但這種禮儀台灣很少見。

此外，有位科技業的董事長曾經很生氣地跟我說，公司一向重視主管的福利，一級主
管年薪都超過千萬，可是讓他覺得汗顏的是，每次開國際會議接待外賓，這些一級主
管不論是服裝打扮或餐飲禮節都讓他覺得很丟臉。

四、內在涵養。外表整齊、有禮貌、行為得體都只是外在形象，BQ是要內外兼修，
與任何人交談都能言之有物，所以要不斷追求專業的成長，同時提升專業skill及
Business skill。

老闆評鑑人才著重三個重點：專業skill、Business skill及Human skill。而
BQ是一種Human skill，如何讓別人感受到見面互動的舒適與得體，換言之，也是人
際關係與個人品味的重要指標。

亞惿企畫 / artie marketing

還記得上次看著天空是什麼時候嗎...?
是牽著女朋友的手的時候...
是忘了帶傘的時候...
是看著雪花飄下來的時候...



登登登登!!主題登場
日本設計師 吉岡徳仁 Tokujin Yoshioka
為了義大利 Moroso(義大利頂級家具)所設計出來的展場。
妳所看到這像白色天空的東西，全部都是由白色或單色的吸管拼湊組成



用了大量的吸管營造出各種類似天氣，雲朵，浪花的型態，用生活週遭最常看見的元素，來延伸亙廣的空間出來。

這次的傢俱展覽主題都是以生活可見的各種元素，食衣住行的延伸。
例如這張沙發 "PAN CHAIR"

她是用烤法國麵包的概念，以一種原料用繩索將他捆綁固定住，然後包紮送進烤箱烤，考完之後這種原料會變得堅固且富有彈性。

種種的設計作品，吉岡大師將日本人-極簡-單純-延伸現代的設計，除了傢俱，還有替三宅一生設計了"to"系列腕錶，都很具造型意義。

以上圖片都是擷取自 www.tokujin.com 官方網站
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亞惿設計/artie design

上禮拜五，11月30號，去西門町紅樓看了台北數位藝術節"PENPLAY"玩開的展覽，有別於每日都埋頭在網頁設計裡的我所見識到的數位藝術，很多的主題都來自於現在科技的反效果。





例如現在很多街頭青年常常隨手拿起了五顏六色的噴漆罐，恣意的在廣場上牆壁上等等的空間塗鴉，而雷射塗鴉更是把這藝術擴大以及反諷，為何要說擴大呢?雷射塗鴉可以讓你塗鴨在任何你爬不到.走不到.上不去的地方.可能是101大樓可能是總統府，卻也小小的吐槽了塗鴨破壞環境的街頭藝術家們，因為雷射塗鴉，不會留下任何痕跡，也許發明的數位藝術家可能常常在刷牆壁吧...


展欄讓我印象最深的就是這"光"噴漆.這噴漆可以噴在一種感光紙上，讓你在夜晚也能做畫，跟雷射塗鴉有異曲同工之妙，不是我手殘，而是裡面不能用閃光燈拍照，所以照片沒幾張...

展覽還算豐富，晚上都還有數位藝術的實體表演，不過免費的展覽，就是有不守規定的人，裡面很多東西都被搞壞了，還貼出警告標語來，我想這是免費展覽下的另外一種風險吧。

商業周刊1038期　出刊日2007.10.15
文/李郁怡

《 村上隆》從計程車司機之子到世界級大師

村上隆的作品創下1億日圓天價的紀錄，讓他一躍成為國際級藝術家的轉變
，正是「找對欲望方向，向前奔跑！」

十九歲以前，他是個計程車司機的小孩，家裡貧窮，書讀不好，只想畫畫
，父母親對他說：「你去學畫也好，將來可以油漆看板。」

現在，他四十五歲，他的成功故事上過《紐約時報》，他經營的藝術創作
公司，去年營業額高達三億美元（約合新台幣一百億元）。他的作品「727」
，去年五月以超過一億日圓（約新台幣三千七百萬元）高價賣出，
讓他成為當前日本作品拍賣價格最高的現代藝術家。



這個人叫做村上隆。也許名字聽起來還是陌生，但提到二○○五年國際品
牌LV推出大賣的Monogram櫻桃包，包包上一顆顆鮮豔的櫻桃，就是出自
他的手筆，他就是那個赫赫有名的「設計櫻桃包圖案」的人。

身分爭議：是藝術家也是商人買主來畫廊才擺出畫作

很多人提到他現在的成就，但沒人追究過他為何能成為一個富有又成功的
國際級藝術家？但在他最新出版的《藝術創業論》書中，村上隆倒是毫不
拐彎抹角的詮釋他自我成功的道路：「找到欲望的方向，向前奔跑！」

欲望，就是他的成功之道。

分析成功人物，「成就動機」是最常被提及的原因。但根據心理學者分析
，成就動機背後還有動機，這更深層的驅力就是「欲望」。欲望並不只一
種，但欲望的力量之強，都可能主宰人們行動，影響每個人命運。
（見第一百二十四頁）

村上隆正是少見正視且敢大聲說出欲望讓自己成功的人。
他說：「我要金錢的力量」、「我也要世界級的影響力」。
這兩個欲望對他而言更是是緊密相連，「經濟無法自立，就會變成一顆棋子！」

窮困出身：買了畫具就沒錢吃飯為拚第一，每天畫畫超過十五小時

深入了解村上隆的背景，發現他年少的時候，狠狠的吃過缺錢的苦。
「那時的我，大概就是個性陰暗的孩子吧？」東京秋老虎的陽光由氣窗
灑在白牆上，村上隆對我們描述自己進入藝術界的第一步。

村上隆從小就是個喜歡畫畫的孩子，在高中畢業那年，因為覺得自己除了
畫畫之外，什麼都不會，最後補習兩年，考上東京藝術大學。

那時正是一九八○年代，儘管二次世界大戰已時隔多年，當時日本的社會
環境，還籠罩在戰敗的悲憤之中，父親尤其經常向他提起，打仗期間，美軍
軍艦將吃不完的糧食往海裡倒的情景。有錢國家與窮國的鮮明對比，深烙在
孩子的腦中。

那個時代，能夠去學藝術的，多半還是家境優渥的孩子，很少有人像村上隆
，對每一分錢都要仔細計較。他經常只要花錢買了畫具，口袋裡就一文不剩
，連吃飯的錢也沒有。

年少的村上隆，心中有一股創作的能量燃燒著，加上個性十分好強，為了準
備研究所畢業作品，有好幾個月的時間，他每天畫畫超過十五個小時，畫到
右手得到了肌腱炎，仍然不停止。他本來想，自己這麼努力，「可以得到
第一名了吧？」結果只得到了第二名。他說，那時他甚至不甘心到咬牙切齒
的哭了。

拚命作畫，意味著需要更多的錢來買顏料、畫具。求好心切的他，甚至把一
筆好不容易得來的獎學金三百萬日圓，全部花在畫具上。但，要求好，要更
好的材料，錢永遠缺乏。

「那是一段非常紊亂的日子，紊亂到我已經不太記得了。」窮困，加上與女
友的感情並不順利，從大學時期一直到三十二歲的他，生活相當顛簸。受訪時
，回顧那段痛苦的年少歲月，他皺著眉、閉著眼，低頭回答，不看我們。
他又說：「藝術需要金錢與時間，我是在貧窮之中，切實的體會到了。」

一九九四年，村上隆啟程，來到紐約大蘋果這個世界現代藝術中心；但，
當他人真的到了紐約市，迎接他的，卻完全不是他所想像中的生活。
「美國人對於日本的藝術，可以說是一無所知。」村上隆像是掉進了
一個沒有方向感的漩渦，突然間失去了著力點。

痛切領悟：要存活，就要成為胖老鼠跟有錢人打交道，研究如何出頭

有一段時間，原本拚命作畫的他，變得失去了創作的意願，竟然只過著
「到工作室將牆壁塗白」的生活，要不然就是狂看日本漫畫。

這樣困頓的日子過了好久，直到有一天，命運之神向他招手。那天，村上
隆茫然走進紐約骯髒、到處是垃圾的地鐵站，無意抬起頭，「我看到，地
鐵站裡擠著一群老鼠，一隻大老鼠毫不留情踢開小老鼠、搶走食物。」
村上隆說，自己受到很大的驚嚇與衝擊，不只因為髒亂、老鼠搶食的畫面
讓人不忍卒睹，更重要的是，他突然從那幅景象中領悟：「身為藝術家要
存活，在美國只有成為胖老鼠一途！」

為了成為胖老鼠，他開始用心研究如何在歐美的藝術界可以出頭；所有的
精力，都花在怎麼樣可以脫離困境，將自己推上世界舞台

他發現在西方的美術世界裡，藝術是無法跟社交圈的炫耀、競爭切割的。
而且，富裕階層會因為購買藝術品而被認為是成功者，「這些人就是生意
的對象，」他不諱言直指藝術要跟有錢人打交道這件事。甚至，他還更大
膽無忌諱的說：「我認為一流的作品，就是被很多人理解的作品」；
「因為有錢人的小老婆說了一句『不錯』，價值就突然提高的作品都是有可能的！」

村上隆開始有系統的研究歐美藝術史與發展脈絡，也研究西方藝術品市場
的溝通方式，「每一場派對、每一次媒體曝光都是有意義的，不能不屑一顧。」

一年結束，回到日本，他在埼玉縣的鄉下找到一塊地方，蓋了鐵皮屋開始
藝術創作。另一方面，村上隆開始有計畫的，以市場會接受的主題，將日
本御宅族喜歡的漫畫外觀，但帶著反諷精神的雕刻與繪畫，帶到歐美。
「卡通日本」恰恰符合了外國人心中的想像，他的名氣在國外漸漸開展。

不過，「我那時候還是很窮。」村上隆回憶。他的作品即使少數賣出去了
，還是入不敷出，他所製作的作品，不少都變成「庫存」。過著有一餐
沒一餐生活的他，最窮的時候，居然要靠大弟子Mr.（藝名）去超商向
店員情商，帶回過期的便當果腹。

儘管窮，但當時的村上隆被內心裡那股熊熊的欲望驅使著，似乎有用不完
的能量，又是辦展、又是創作。他常常睡個幾分鐘，就跳起來繼續工作，
累了打一下盹，再起來工作，處於一天工作至少十五個小時的瘋狂狀態。
為村上隆著作執筆的編輯穗原俊二，回憶他第一次到村上隆工作的小木屋
訪問，就曾經看過村上四肢打開躺在大木桌上睡著了，那時候的他，甚至
連床都沒有。

「那真是很窮的一段歲月呀！」「但想到有五十個人（志工）必須靠我，
就把它當做是辦同樂會，雖然內心苦，臉上還帶著笑容，絕對不能倒下去。」
回憶到那段日子，村上隆嚴肅的表情，居然浮上了一點笑意。

就在那段時間，村上隆陸續完成日後在國際市場被拍賣出五十萬、甚至百
萬美元的作品，包括尺寸與一般人身高差距不遠的巨乳少女「Hiropon」
、「Miss KO2」、「727」等創作。

不顧批評：與LV合作設計受西方賞識，被封普普藝術接班人

隨著幾次展出，受到西方藝評家的欣賞，他開始享有「現代普普藝術新接班人」
的定位。有些村上隆口中的有錢人，也注意到他的作品。二○○三年，
村上隆的作品「Miss KO2」在美國拍賣出五十萬美元
（約合新台幣一千六百萬元）的高價，創下當時日本現代藝術作品的歷史新高紀錄。

村上隆自己的心中有強烈的欲望，讓他也能發現買家的欲望。
「有錢人是會將自己的欲望，與社會需求完美結合起來的人，
而我會走到今天這個境界，就是因為我跟他們一樣，害怕失敗、
不斷努力活著。」他提到富人與藝術家相似的地方。

因為「有錢人就是要世界上唯一、沒有見過的東西！」為了得到這股藝術
市場最重要力量的肯定，村上隆的藝術創作方式，也打破了許多藝術世界
的規則。

例如他跟ＬＶ的合作，村上隆在其書中表示，藝術家跟時尚品牌合作
，當時他算是開首例，「扮演壞人的角色，故意破壞行規」，許多人
批評他「向商業靠攏」，但他卻說：「我在跟ＬＶ合作的過程中，了
解到所謂的品牌生意多麼辛苦。要吸引各種充滿欲望的人，然後讓絕
大多數人感到幸福，這是多麼厲害啊！」

為了符合全球買家需求，同時創作高水準作品，村上隆更完全打破藝
術作品製作的方式。

這一條打破傳統，與金錢「掛鉤」與眾不同的路，他卻成功游移其中。

現在村上隆的藝術經紀公司，旗下有年輕藝術家，有製作藝術品的工
作人員與志工，他管理他們，並用經營品牌的概念，將年輕藝術家帶
上國際舞台。新的國際大展即將在這個月二十九日展開，在美國洛杉
磯、紐約、德國法蘭克福、西班牙畢爾包等知名的現代美術館展出，
都會有村上隆與LV歷年合作的作品。

採訪當中，我們曾戲謔的問他：「不是有人說，藝術家不應該汲汲於金錢？」

「那是小鬼（的說法）啦！我們做大人的，應該好好教他們。」他發出一陣笑聲。

藝術家？商人？不管爭議如何，首先誠實面對欲望、其次化欲望成為正面力量
、接著打破陳規，然後讓自己來到其他人難以企及的成功境地。
這，正是村上隆欲望成功的四部曲。



看更多關於村上隆，點這裡

亞惿企畫 / artie marketing

兔子的論文
在一個充滿陽光的午後，一隻兔子從她的洞裡出來享受大好天氣。
天氣好得讓她失去警覺，一隻狐狸危隨其後，抓住了她。


「我要把妳當午餐吃掉！」狐狸說。
「慢著！」兔子答道。「你應該至少等個幾天。」
「喔？是嗎？為什麼我要等？」
「嗯，我正在完成我的博士論文。」
「哈，那是個很蠢的理由。妳的論文題目是什麼？」
「我正在寫『兔子比狐狸與狼的優越性』。」

「妳瘋了嗎？我應該現在就把妳吃了！大家都知道狐狸總是比免子強的。」

「根據我的研究，並不盡然。如果你想的話，你可以來我洞裡，自己讀它。如果你不能被說服，你可以把我當午餐吃了。」

「妳真的瘋了！」但狐狸很好奇，而且讀讀論文也不會損失什麼，就跟兔子進去了。

狐狸再也沒有出來。

幾天之後兔子又出來休息。一隻隻狼從樹叢中出來並準備吃她。

「慢著！」兔子叫道。「你現在不能吃我。」
「為什麼呢？我毛絨絨的開胃菜。」
「我的論文『兔子比狐狸與狼的優越性』幾乎要完成了。」
狼笑得太厲害，以致於鬆開抓住兔子的手。
「也許我不應該吃妳。妳的腦子真 的有病，妳可能有某種傳染病。」
「你可以自己來讀它。如果你不同意我的結論，你可以把我吃掉。」

於是狼跟兔子進洞裡去，再也沒有出來。

兔子終於完成她的論文，並出來在萵苣叢中慶祝。
另一隻免子過來問她，「什麼事？妳看起來很快樂。」

「是啊，我剛剛完成我的論文。」
「恭喜！主題是？」
「『兔子比狐狸與狼的優越性』。」
「妳確定嗎？聽起來不太對。」
「喔！進來自己讀。」

所以他們一起進洞裡去。

當他們進去時，朋友看到的是一個典型的研究生的窩，一團亂，存放這部具爭議性論文的電腦，在一個角落裡，右邊有一疊狐狸骨頭，左邊有一疊狼的骨頭，而在中間，有一隻巨大的、正在舔嘴唇的獅子。

這個故事告訴我們：你論文的題目並不重要。

重要的是.........

誰是你的指導教授。

引申至上班族"為：你做了什麼不重要，

重要的是.........

誰是罩你的老闆。

亞惿企畫部 / artie marketing
兔子的論文

亞惿部落格，全新登場!!
歡迎多多指教!!

奏灰呷厚道修跛
勞定揪勞咖~阿公揪阿罵~阿溝揪阿背
阿喵麻口以揪阿告~
修揪來加到擾咧
溫巄歡迎啦
加舞輸林ㄟ低罵、咦蘭ㄟ倉阿、購五窘化ㄟ罵完喔
卡緊來基期溫啦!!

亞惿設計 / artie design